compagnie l'entre 2: L'ESPACE DE LA DANSE

L'ESPACE DE LA DANSE

exploration des limites

avant la danse : lieu d'émergence d'une conscience du geste et de la relation

la danse : lieu de l'étirement et de l'écriture du geste et de la relation

après la danse : lieu du geste et de la parole quotidienne

Entre archétype et individu social : explorer les extrêmes et les entre deux

Du presque rien ( mouvement minimaliste ) à la théâtralité de la danse ( le buto est une sorte de théâtre sans texte )

Bien mal faire : élargissement de l'espace du contrôle , de la beauté, de la forme. Montrer toute la poétique d'une humanité trébuchante et non toute puissante. Accepter l'imperfection, en faire une force de création artistique.

Danse et architecture : dialogue corps à corps où le danseur redessine l'espace en jouant du pouvoir d'une architecture sur le comportement

Transversalité des pratiques Danse et Sons : écoute des lieux à la fois sonore et corporelle, le corps antenne sensible Danse et Conte / Danse et Patrimoine : le corps mémoire

La compagnie crée des situations multiples de rencontres entre des publics, des lieux, des thématiques et d'autres formes artistiques. Les projets sont menés principalement avec Mireille Nell danseuse, conteuse, architecte et Christian Déric danseur, metteur en scène mais aussi en partage et collaboration avec des artistes ouvrant plus largement le champs de la création.

A l'origine il y a le corps, lieu des transformations, de matières, d'états, porteur d'un contenu humain. Le corps qui fait lien et sens.

Du hors scène à la scène, la compagnie ouvre la danse à la théâtralité, l'interaction, la mémoire et l'instant : ce langage du corps antenne sensible trouve partout sa place, parmi tous, réveillant chez le public à la fois les perceptions, l'imaginaire et, au-delà du "comprendre", la surprenante sensation d'être "pris avec".

Les danseurs se glissent dans les lieux depuis l'espace public de la rue jusque dans l'intimité des appartements, en passant par des immeubles, domaines viticoles, châteaux, églises...et le théâtre où se concentre toute la symbolique de la représentation.

Depuis ses débuts la compagnie inscrit des créations en lien avec l'environnement architectural et naturel. Elle fait naître l'éphémère et le poétique du bâti et de l’usage et propose une lecture sensible de l'influence des formes et des mémoires des lieux. Le consensus des espaces du quotidien s'enrichit alors d'autres gestes et relations avec la population-public, l'ici ouvre des portes vers ailleurs.

Ces dernières années une place de plus en plus large a été faite à l'art du conte qui inscrit une mémoire dans la parole et la parole dans un corps, une présence charnelle unique, prête à accueillir un monde d'images et à s'ouvrir au merveilleux.

La danse et le conte se nourrissent l'un l'autre, ils suivent librement leur chemin qui se croisent parfois, attentifs à éviter la redondance et à rechercher la pertinence de la rencontre.

Dans un désir permanent d'étonnement, d'élargissement de l'écoute et de l'espace de la danse, les artistes de la compagnie propose au public dans les spectacles d'explorer avec eux des variétés de matières sonores.